Schauburg (Театр молодежи) – это яркий и неповторимый театр для детей и молодежи в Мюнхене, который ежегодно дарит около 350 увлекательных спектаклей. Так что в этой статье именно о том месте, где искусство пробуждает эмоции и формирует ценности. Далее на munich-trend.eu.
Утечки и трансформация театра Schauburg
Театр, основанный в 1953 году супругами Зигфрида Йобста и Аннемари Йобст-Грашей, первоначально носил название «Мюнхенская сказочная сцена». Его миссия была глубокой и важной – помочь восстановить культуру после разрушительных последствий фашизма. Йобсты стремились не только развлекать, но и пробуждать искренние эмоции у юных зрителей, воспитывая общительность, дружбу и уверенность в себе. Первым спектаклем стала «Неудачник и счастливчик» Альфреда фон Бекерата, состоявшаяся 3 июня 1953 года в зале Гете в районе Швабинг. Сцена была простой, без излишеств, а билет стоил всего 85 пфеннигов. За свой вклад в развитие культуры в 1983 году Зигфрид Йобст получил серебряную медаль Мюнхен сияет.

В 1968 году город Мюнхен взял культурный центр под свое крыло, переименовав его в «Театр молодежи» и присоединив к Мюнхенским камерным театрам. Новое дыхание Schauburg дал Норберт Майер, являвшийся художественным руководителем с 1969 по 1973 год. Благодаря ему Schauburg стал не просто сценой для спектаклей, но настоящим центром коммуникации, провокации и социального протеста. Именно здесь появились такие знаковые постановки, как «Лучше ни одной школы, чем…» и «Или стрелять во что-то, пока не сломается» Гельмута Вальберта.
Новые направления и эволюция
В 1973–1975 годах театр возглавили Гедда Каге и Ивен Тидеманн. Они решили отойти от политико-педагогических тем и создать атмосферу, объединяющую все поколения. Их целью было сделать каждый спектакль настоящим праздником для всей семьи. Впечатляющим примером этого стал спектакль «Праздник у Пападакиса» – знаковая постановка берлинского театра Grips, где роли исполняли не профессиональные актеры, а «эксперты повседневности»: турки, греки и греческие музыканты. В 1974 году их еще называли гастарбайтерами, и этот выбор актеров стал мощным социальным месседжем.
С 1975 по 1980 год театром руководил Йенс Гайльмайер. Именно на его каденцию пришлось непростое испытание: из-за противопожарных требований старое здание пришлось закрыть. Несмотря на трудности, город Мюнхен принял решение передать театру помещение бывшего кинотеатра Ufa и дискотеки Blow-Up на площади Элизабетплац. Пока продолжалась реконструкция, Schauburg не прекращал деятельность. Спектакль «Бабушка Штингль» Ганса Матеса Меркеля безвозмездно показывалась под открытым небом в разных районах города, таким способом привлекая новых зрителей и поддерживая культурную жизнь Мюнхена. В 1977 году состоялось долгожданное открытие обновленного «Театра молодежи». Премьерным стал спектакль «Сказка о Сильном Гансе», также написанный Матисом Меркелем. Однако не обошлось без конфликтов – из-за постановки «Что означает любовь?» театра Rote Grütze возникли споры с городскими властями и Министерством культуры. В результате Йенс Гайльмайер решил досрочно завершить свою работу.

В 1983 году Schauburg возглавил Юрген Флюге – творческий режиссер и соавтор смелого действа «Что означает любовь?». При его руководстве театр отказался от стереотипных представлений о детском и юношеском театре, соединив поэтичность и глубокое содержание. Он организовал три знаковых фестиваля – Schau Spiele в 1985, 1986 и 1988 годах, ставших вехой в истории театра. Благодаря собственной труппе, сотрудничеству с известными драматургами Вильфридом Гроте и Рудольфом Герфуртнером и постоянному поиску новых сценических решений, Флюге формировал уникальный стиль театра в течение девяти лет.
В 1990 году новый этап развития Schauburg начался под руководством нидерландца Джорджа Подта и Дагмар Шмидт. Они внедрили реконструкцию здания, которое длилось до 1993 года. Новое пространство стало максимально гибким: главная сцена предлагает разнообразные конфигурации зала, есть уютная студия под крышей, кафе со сценой и фойе, служащее площадкой для событий. Подходом Подта и Шмидта стала концепция «сложность против упрощения». Они стремились вовлекать детей и молодежь в серьезные театральные работы, которые помогали бы осмыслить современный мир и его вызовы. Этот период ознаменовался сотрудничеством с такими выдающимися режиссерами, как Пеер Бойсен, Беат Фе и Гил Мегмерт.
С сезона 2017/2018 театр возглавила Андреа Гронемайер, превратив Schauburg в открытое пространство для разных форм сценического искусства. Репертуар охватывает все возрастные категории – от представлений для самых молодых зрителей с трехмесячного возраста до постановок, раскрывающих глубокие темы для подростков и взрослых.
Schauburg – вдохновляющее искусство
Сегодняшний репертуар Schauburg – преимущественно новые постановки современных драматургов, созданные специально для юной аудитории. Здесь можно увидеть как оригинальные интерпретации классики мировой литературы, так и представления, поднимающие актуальные социальные вопросы и темы, близкие к молодому поколению. Театр предлагает широкий спектр жанров – от драматических представлений до танца, музыкального, кукольного, импровизационного театра и экспериментальных форм.

Выходящий за рамки сцены Schauburg театр стремится охватить как можно более широкую аудиторию, организовывая мобильные представления для школ и детских садов. Благодаря этому, культурный центр устанавливает тесную связь с детьми и подростками даже в отдаленных районах Мюнхена. Межкультурный обмен и привлечение зрителей с разными культурными корнями становятся важной частью миссии Schauburg, ведь это помогает создать пространство для формирования собственной идентичности в широком обществе.
Творческая лаборатория для молодежи Schauburg показывает не только спектакли, но и приглашает юных зрителей стать частью театрального процесса. В рамках Schauburg LAB дети и подростки могут в течение всего сезона или во время интенсивов на каникулах попробовать себя в роли танцовщиков, музыкантов, актеров или драматургов. Они открывают свой творческий потенциал и учатся работать как на сцене, так и за ее кулисами.
История здания
История здания на площади Элизабетплац в районе Швабинг-Вест – это настоящее путешествие через время и культуру. Сооружение, возведенное в 1926 году как кинотеатр Шаубург, более 40 лет поражало киноманов. Однако время идет, что-то всегда меняется, так что в середине 1960-х здание получило новый вектор: братья Ануш и Темур Сами превратили его в один из самых ярких ночных клубов Европы – Blow Up. Именно этот большой пространственный зал на 2500 человек с увлекательными эффектами света и музыки стал местом, где выступали такие легендарные группы, как Pink Floyd и Yes, а также звезды, такие как Джими Хендрикс и Сэмми Дэвис. В своей короткой истории Blow Up даже попал в заголовки газет благодаря посещению Фрица Тойфеля и Андреаса Баадера.

Когда здание осталось пустым, его будущее стояло под вопросом. Первоначально возникла идея обустроить здание под супермаркет. Однако некоторые жители Мюнхена считали, что это может угрожать находящемуся напротив рынку Элизабет. Как результат, продавцы стали активными приверженцами идеи культурного использования здания. Тогда город выкупил сооружение, и теперь оно служит как коммунальный детский и молодежный театр. Это точно новая глава в истории этого уникального места.
Источники:





