Орландо ди Лассо – один из известнейших композиторов Европы 16 века. Его музыка исполнялась при дворах и в церквях разных стран, а стиль сочетал итальянскую эмоциональность, французскую утонченность и германскую строгость. Большую часть жизни он провел в Мюнхене, где создал большинство своих произведений и воспитал поколения музыкантов. Его творчество оставило заметный след в развитии европейской полифонии, поэтому Орландо точно стоит вашего внимания. Далее на munich-trend.eu.
Происхождение и ранние годы
Орландо ди Лассо родился около 1532 года, вероятно, в Монсе, на территории современной Бельгии, или в регионе Брабант – в источниках предполагают оба варианта. Его родители замечали в нем удивительный слух и голос еще с раннего детства. Поэтому Лассо трижды забирали из семьи, чтобы обучать его пению при разных дворах и капеллах. Каждый из них длился несколько лет, во время которых он получал музыкальное образование от опытных мастеров и пел в церковных хорах.
В подростковом возрасте Орландо уже путешествовал по Европе. В городах Италии, таких как Неаполь и Рим, Лассо познакомился с местными школами полифонии и выучился у известных музыкантов. Во Франции он работал при дворе, где заметили его способности к многоязычной музыке. В этих ранних путешествиях он получил первых покровителей – дворян и церковных деятелей, которые заказывали его произведения и поддерживали обучение. Так формировался его характер и мировоззрение. Он привыкал к разным культурам, стилям и языкам, учился работать в чужих капеллах, быстро приспосабливался к новым условиям и требованиям. Именно в этот период Лассо заложил основу для будущего универсального творчества, охватившего Европу.
Путешествия по Европе
В городах Италии он учился в местных музыкальных школах и пел в капеллах, где создавались многоголосые мессы и мотеты. Также там Лассо контактировал с известными композиторами и начал овладевать тонкими нюансами итальянского стиля – от драматических интонаций до сложной гармонии.
Во Франции он работал при дворе, где исполнялись шансон и светская музыка. Здесь его заметили за способность быстро овладевать новыми стилями, поэтому он получал заказы на произведения на разных языках. Во Фландрии он познакомился с нидерландскими мастерами, изучил местную музыкальную школу и освоил технику точного полифонического письма. Именно на этих путешествиях формировалась репутация Лассо как музыканта, впитавшего в себя музыку всей Европы.
В общем, путешествия влияли не только на стиль, но и на личность Лассо. Его многоязычие позволяло писать латинские, итальянские, французские и немецкие произведения, доступные от Италии до Фландрии. Эти годы сформировали основу универсального творчества, которое позже сделало его одним из самых влиятельных композиторов Европы 16 века.
Мюнхенский период
В 1556 году Орландо ди Лассо прибыл на службу к герцогу Баварии Альбрехту V. Ему поручили возглавить придворную капеллу, которая состояла из десятков певцов и музыкантов. Его работа выходила за рамки композиторства: он организовывал репетиции, контролировал подготовку хора и инструментальных ансамблей, планировал выступления и церковные службы. В городе создавались мессы, мотеты и светские произведения для двора, а Лассо следил, чтобы каждое исполнение соответствовало высоким музыкальным стандартам.
Он лично занимался обучением мальчиков-певцов, следил за развитием их голосов и музыкальным образованием, готовил новое поколение придворных музыкантов. Его влияние на мюнхенскую культуру было заметно: при дворе регулярно исполнялась многоголосая музыка, развивались музыкальные традиции, и город стал одним из важнейших центров полифонии в Европе 16 века.
Личный характер Лассо проявлялся во всем, что делалось при дворе. Он требовал дисциплины и точности, но одновременно поддерживал учеников и коллег, проявлял тонкий юмор и человечность. Коллеги отмечали его внимательность к деталям, умение организовать работу и создать творческую атмосферу, где сочетались строгость и доверие. Многие заказы дворян и церковных учреждений поступали непосредственно из-за его репутации как мастера, способного исполнить сложные произведения с высоким музыкальным мастерством.
Творческий портрет
Стиль Орландо ди Лассо отличался выразительностью текста, драматичностью и полифоническим равновесием. В его произведениях каждый голос имел значение, а гармония и ритм подчеркивали смысл слов. Как вы уже могли понять, он писал и для церковных служб, и для придворных торжеств, создавая мессы, мотеты, мадригалы и шансон. Его универсальность охватывала разные жанры и языки – от латинских духовных произведений до светских композиций и немецких лидов.
К примеру, в городе исполнялись его духовные мессы, где полифония строилась так, чтоб выделить эмоции текста, а слушатель ощущал драматизм каждой сцены. В то же время, Лассо писал игривые, сатирические пьесы для придворных торжеств, где юмор и тонкие музыкальные жесты создавали праздничное настроение. Его способность сочетать глубокую духовность и легкость жанра делала его произведения уникальными и доступными для разных слушателей. Именно благодаря этому мастерству он получил титул Princeps musicorum – «Князь музыкантов». После этого репутация Орландо все распространялась.
Пожалуй, потому и не возникает вопросов, почему современники так упорно отмечают его точность техники, глубину эмоций и понимание музыкального текста. Именно эти черты сделали Лассо символом позднеренессансной полифонии и эталоном мастерства, которое подражали последующие поколения композиторов.
Личность вне нот
Орландо ди Лассо оставил после себя много писем и заметок, в которых проявлялась его любовь к слову, к разным языкам и тонким нюансам общения. Он шутил с коллегами, придумывал каламбуры, остроумия и игривые комментарии, а иногда в письмах подчеркивал мелкие бытовые моменты, что создавало ощущение живого диалога. Его увлечение языками позволяло не только писать произведения на латинском, немецком, французском и итальянском, но и понимать культурные традиции разных народов, что влияло на содержание и стиль его композиций.
Кроме того, у Лассо была семья, дети и хорошие отношения с учениками, которых он воспитывал в придворной капелле Мюнхена. Орландо следил за их развитием и достижениями, обучал музыкальной технике, а также сценическому поведению при дворе. Для многих учеников он становился не только наставником, но и другом, который поддерживал в сложных ситуациях и заботился об их музыкальном становлении. Наряду с требовательностью проявлялась забота и человечность, что создавало особую атмосферу обучения и творчества.
До конца жизни Лассо проявлял склонность к меланхолии, особенно в старшем возрасте, когда он уже работал меньше по заказу, но продолжал писать и организовывать музыкальные события. Однако современники отмечали его не как «музыкальную машину», а как живую, сложную личность: внимательную к людям, остроумную, уязвимую и наблюдательную. Он оставил огромное наследие, включающее более 2 000 произведений и влияние на поколение композиторов, а также пример сочетания творческой дисциплины, который вдохновлял учеников и коллег.
Источники:
