Кукольное шоу: как функционирует Мюнхенский театр марионеток

В ноябре 1900 года в столице Баварии открыл свои двери Мюнхенский театр марионеток (Münchner Marionettentheater) – первый стационарный кукольный театр в немецкоязычном пространстве (в Европе и мире в целом). Однако его история уходит еще в середину XIX века, когда энтузиаст-кукольник захотел добавить развлекательным кукольным представлениям образовательную функцию. Мюнхенский театр марионеток, будучи первопроходцем в своей области, оказал значительное влияние на развитие кукольных театров в Германии, Австрии, Швейцарии и других немецкоязычных странах. Подробнее о важном центре культурного досуга мюнхенцев далее на munich-trend.

Детище «Папы Шмида»

В конце XVIII века кукольный театр стал неотъемлемой частью европейских ярмарок, обеспечивая развлечения для взрослых и детей. Эти театры были странствующими, то есть переезжали с места на место вместе с артистами. Спектакли обычно создавали по мотивам легенд, сказок, известных пьес и опер, например оперы Моцарта «Волшебная флейта» или пьесы Гете «Фауст».

В середине XIX века немецкий кукольник и театральный режиссер Йозеф Леонхард Шмид решил использовать кукольный театр в образовательных целях. В сентябре 1858 года он написал в Высшую школьную комиссию (Hohe Schul-Commißion) письмо, в котором выдвинул идею создания кукольного театра для детей и взрослых. В его программе должны были быть представления, которые не просто развлекают, но и учат морали и религиозности.

В ноябре того же года Шмид получил разрешение на реализацию своего плана. 5 декабря 1858 года он открыл при содействии графа Франца Графа фон Поччи театр марионеток Münchner Marionettentheater. Дебютным его спектаклем стал Prinz Rosenroth и Prinzessin Lilienweiß oder die bezauberte Lilie («Принц Розенрот и принцесса Лилиенвейс, или Очарованная Лилия»). Театр часто переезжал, прежде чем «поселился» на улице Блюменьштрассе. Йозеф Шмид получил прозвище Papa Schmid («Папа Шмид»).

В 1900 году театр стал стационарным. Театральное здание построено по планам немецкого архитектора Теодора Фишера. Наружные колонны и фронтон создают классицистический экстерьер. Внутренние сцена и зрительный зал построены по законам барокко.

Новые владельцы

Шмид руководил заведением вплоть до смерти в 1912 году. После этого руководство переняла его дочь Бабетт. После Первой мировой войны Бабетт продолжала ставить пьесы графа Франца Графа фон Поччи, своего отца и собственные. Несмотря на художественный успех, со временем театр начал испытывать финансовые трудности. Что интересно, даже в самые сложные времена руководство театра не продало ни одной куклы.

После смерти Бабетт в 1930 году ее сотрудник Карл Винклер продолжил вести театральный бизнес самостоятельно. Через три года новым директором стал Хильмар Бинтер, руководивший заведением вплоть до 1951-го. После его смерти театром управляла вдова Бинтер. С 1957 года контроль над Münchner Marionettentheater получил на 43 года Франц Леонхард Шадт – бывший его художественный руководитель. Жена Шадта Эльга переписала известные сказки для театра. Летом 2000 года бывший многолетний сотрудник театра Зигфрид Бёмке возглавил Münchner Marionettentheater.

Репертуар

В отличие от многих других кукольных театров, которые сосредотачиваются на спектаклях для взрослых, как например Бамбергский театр марионеток, мюнхенский театр предлагает прежде всего спектакли для детей. В то же время о взрослой аудитории работники театра также позаботились. Если к малышам они пытаются обратиться через эмоции, то к взрослым – через интеллект. В частности, в пьесах прослеживаются аллюзии на придворную жизнь, пародии на госслужащих. Кроме того, в представлениях подняты актуальные темы, над которыми можно похохотать.

В афише театра вы найдёте прежде всего классические немецкие и мировые сказки, например «Карлик Нос» по Вильгельгу Гауффу или собственная версия «Виннипуха» по Алану Александру Милну. Помимо многочисленных классических сказок для детей, вечерняя программа позволяет увидеть также классические постановления. Такие оперы и оперетты, как «Кармина Бурана» Карла Орфа или «Волшебная флейта» Вольфганга Амадея Моцарта, увлекают и взрослых, и молодежь. Есть и постановления на историческую тему.

Касперл Ларифари

Граф, кукловод и автор кукольных пьес и детских рассказов Франц Граф фон Поччи создал для Мюнхенского театра марионеток персонажа Касперла Ларифари. «Папа Шмид» и Поччи хотели разработать куклу, предназначенную для детей, но в то же время неподлую и цивилизованную марионетку. Идея заключалась в использовании этого персонажа для образовательных целей.

Впервые Касперл Ларифари появился в 1858 году в Munchner Marionettentheater, в пьесе Die verzauberte Lilie («Очарованная лилия») Поччи. Намеренное добавление такого неуклюжего персонажа стало причиной насмешек зрителей, но все равно выполнило обучающую функцию. Ранний Касперл использовал пощечину, чтобы избить дьявола, ведьму и крокодила. Касперл Ларифари постоянно говорит о еде, но не ест; любит выпить, но никогда не бывает пьяным; любит спать, но через культивируемую лень, всегда оставаясь симпатичным и милым.

Comments

...